为了进一步提高自己，除了经常和我们的同行名人（比如俞挺、瞿利军、蒋喜等）交流外，还参加了苏州工艺美术行业协会会员，特别是在孙林泉老师的指点下，这几年自我感觉确实受益匪浅；并且在苏州工艺美术学院在读二三唯手绘设计专业。
我自从从事了这个行业的那一刻起，就立志要成为一位工艺美术玉雕大师，为此我会努力努力再努力，甚至为此奋斗一辈子。
玉雕是中国古老的雕刻品种之一。玉石经加工雕琢成为精美的工艺品，称为玉雕。工艺师在制作过程中，根据不同玉料的天然颜色和自然形状，经过精心设计、反复琢磨，才能把玉石雕制成精美的工艺品。玉雕的品种很多，主要有人物、器具、鸟兽、花卉等大件作品，也有别针、戒指、印i章、饰物等小件作品。中国的玉雕作品在世界上享有很高的声誉。2008年玉雕入选第二批国i家级非物质文化遗产名录。佘太翠的颜色虽不是各种玉石中的佼佼者，但它特有的丰富的颜色同样倍受珍视。
玉壶一般与冰心一起使用的： 比喻夸张 象征对偶 冰心：比喻心的纯洁。玉壶：玉制的壶。 冰在玉壶之中，进一步比喻人的清廉正直
玉雕的历史发展
鼎盛期 明、清时代明末宋应星所著《天工开物》记载，有良玉虽集京城，工巧则推苏州。明代苏州玉雕艺人陆子冈有名，发展了"刀刻法以及"连环会"制作工艺，创造了各种阴阳浮雕于一体的玉雕工艺制品，得到朝廷的赏识，至今仿者不断，是收藏家梦寐以求的珍品。清代玉雕工艺已达到高峰，宫廷设有玉器造办处，督办玉料，宫廷中御用玉器。有代表性"大禹治水图玉山子"巨作，是世界上ii大玉件之一，是我国古代玉雕之i王，高2.24米，径长帕厘米，重8吨。小型玉件不胜枚举，如明代的青玉蓬生贵子佩、清代的嵌宝石点翠管，民间广为流传。首先，为了提高文化艺术修养，我查阅了相关玉雕艺术作品的设计书籍和介绍，请教工艺美术大师并经常讨论到深夜。
玉雕过程
设计玉器设计是雕琢玉器的关键。一般说来，设计者往往是根据玉料的颜色、玦度、纹理和形状来设计雕琢题材，选择适合玉料特征的题材，首先要i大限度地利用玉料，根据玦度和玉料外形设计，不能浪费玉料；利用好颜色，使其产生i佳效果；它的“海纳”包容万象——绘画、雕塑、书法、石刻、民间皮影和剪纸、当代抽象艺术，只要是美的，只要是好的，却又离原点不远，可贵的是“海纳”消化后却依然“苗条”。尽量摒弃玉件上绺裂暇疵。粗雕玉件勾好样后就可以粗取了，粗雕也可称为做胚，即按照设计要求将玉料雕琢成形，初步达到设计玉雕的基本造型。粗雕非常重要这一工序是整个玉雕是否成功的基础，玉料一旦雕琢，就很难回头，真可谓是"覆水难收"所以雕琢之前要慎重。
